M21.RU

Одна школьница написала в сочинении: “Бедные гении! Они вынуждены открывать то, что мы проходим в школе…” Слова эти как нельзя более уместны по отношению к команде из далекой Австралии (помните, там прыгают кенгуру и летают бумеранги?!).

Ребята из этой команды давно уже стали живыми классиками рока, гениями, которые изобрели то, что нынче знает каждый крезанутый металлист со сдвигом на своей “нержавейке”. Если бы мы были более последовательны, то рассказ об этой команде должны были начать на сленге совковых металлистов:

“Когда Ангус Янг в своих куцых штаниках и балахоне с мулями и прибамбасами, словно навороченная шмонь, носится по сцене, и его клевые шузы порхают в воздухе, как ошпаренные собственной музыкой, — у торчащих пиплов глаза съезжают набок…”

Но мы говорим о классиках, к которым тусовочный сленг московских “металлургов” неприменим. Стало быть, наш рассказ будет более спокойным и нормативным в отношении языка…

“AC/DC” — переменный/постоянный ток — маркировка, нанесенная красным цветом на задних панелях электроприборов и сигнализирующая об опасности электрического удара, знакома каждому.

Сигнал, заключенный в этих буквах, пятеро ребят из далекой Австралии сделали смыслом своего существования. И всюду, где бы ни загорались эти буквы, это обозначало только одно — здесь зона высокого напряжения, зона, попав в которую, ни один меломан не усидит на месте — сила воздействия музыки “AC/DC” сравнима только с силой электрического удара.

Вот уже почти 20 лет эти буквы, как некое магическое заклинание, притягивают к себе миллионы рокеров. “AC/DC” смотрят на нас с конвертов пластинок, обложек крупнейших музыкальных журналов мира, с подмостков лучших мировых площадок.

Они стали уже живой легендой, олицетворением мощи, напора, да что там — самой души рок-н-ролла. Меняются поколения, меняется музыка, появляются новые стили и группы — неизменным остается старый добрый рок-н-ролл, который для “AC/DC” — всегда зона высокого напряжения.

HIGH VOLTAGE
You ask me ’bout the clothes I wear And you ask me why
I grow my hair And you ask me why I’т in band I dig doin’ one night stands You wanna see me do my thing All you gotta do is plug me into high
I said high
High Voltage rock’n'roll You ask me why I like to dance And you ask me why I like to play I got to get my kicks some way You ask me what I’т all about Come on let me hear you shout high
I said high
High Voltage rock’n'roll

А что касается сценического имиджа… Представление приближается к своему апогею. Уже надута огромная, величиной с трехэтажный дом, соблазнительная Рози — один из символов группы — она сменила гигантского монстра с горящими глазами, который открывал концерт.

Ангус уже скинул пиджак, рубашку, шорты и сначала продемонстрировал публике фирменные трусы с лейблом “AC/DC” на бэксайде, а затем исполнил прекрасное соло на гитаре. “Каждое выступление показывать свой зад? Я уже давно не делаю это так часто, как раньше.

Если, раздеваясь, я получаю удовольствие, то уж я разденусь непременно. И я буду делать это дальше — и через десять лет, и через двадцать”, — говорит Ангус Янг.
…Через полчаса после начала концерта Ангус был уже совершенно мокрый — пот ручьями стекал с него — это выглядело так, словно он играет в последний раз и знает об этом.

Вообще отрабатывать каждый концерт, как последний — это своего рода знак качества, показывающий степень самоотдачи музыкантов, их уважение к публике.

Все это время на сцене Малколм Янг напоминал канатоходца: несколько мелких шажков вперед или назад — и снова застынет на месте, словно боясь оступиться. Он был незаметен на сцене, в отличие от эффективного Брайана Джонсона и веселого куролеса Ангуса — но он был, он играл.

И как играл! Исступленно, до самозабвения, как и басист Клифф Уильяме. И если Брайан и Ангус — это акробаты, фокусники, блестящие солисты, то Малколм, Клифф и ударник Крис Слэйд — это все то, что служит основой представления.

И еще в одном “техническом” приеме “AC/DC” претендуют на пальму первенства. Ангус Янг: “Как-то раз, когда я был маленький, на уроке музыки мне дали скрипку. Назад я ее не вернул. Это был конец моей музыкальной учебы. И конец скрипке, которую я превратил в щепки.

Так что, если “AC/DC” не были бы увековечены в рок-энциклопедиях из-за других деяний, то уж — как минимум — мы должны были бы отнять пальму первенства здесь у “The Who” — они были первыми, кто расколотил музыкальные инструменты во время шоу. Хотя сейчас наше шоу, я думаю, не из худших.

По крайней мере, нам самим нравится, ну а уж фэнам…”.
Прорыв был закреплен. “AC/DC” окончательно вошли в лигу суперзвезд. Появилась преданная армия поклонников, которая раскупала пластинки и заполняла концертные залы.

Однако до конца 80-х годов группа жила как бы в ожидании нового всплеска. Диски “Для тех, кто любит рок” (1981), “Щелчок Выключателя” (1983), “Муха на стене” (1985) несколько разочаровали любителей группы.

Критики обвиняли музыкантов в повторах, отсутствии новых идей. Пластинка 1986 года “Кто кого создал?” — музыкальное сопровождение к фильму “Максимальная перегрузка” (фильм был поставлен по рассказу американского писателя Стивена Кинга) — ничего нового к творчеству группы не добавила.

В сценическом плане ничего особо нового также не было. Многих стали раздражать “хулиганские” выходки Ангуса Янга, его скандальные заявления. Новая идея — стрелять по зрителям капустой из пушки времен войны за независимость США — особого восторга не вызвала.

Газета “Мелоди Мейкер”: “AC/DC”, видимо, добилась всего, чего хотела. Так что, говоря о ней, можно забыть такие понятия, как “прогресс” и “развитие”. А уже упомянутая пластинка “Кто кого создал?” по подсчетам журнала “Биллборд” заняла лишь 118-е место.

Но, несмотря на относительные неудачи, австралийская команда (вернее, австрало-британская, потому что, кроме Брайана Джонсона, в группе закрепился новый ударник — британец Крис Слэйд) не прекращала гастролей, выпускала диски, искала новые формы и образы на сцене.
И вот всплеск произошел!

Мощный, неудержимый, вынесший группу на новую вершину. Да иначе и не могло быть: слишком велик заряд, слишком велика энергия, заложенная в самой сути “AC/DC”. В 1990 году вышла пластинка “The Razor’s Edge”, которая и стала символом нового рывка этой неугомонной команды. Помог группе Малколм Янг, вернувшийся после перерыва, хорошо вписался в манеру команды Крис Слэйд.

Но самое главное — неизменной осталась энергия, с которой эти ребята выплескивают на головы своих поклонников каскады совершенно невообразимых аккордов, их желание полностью раствориться в своей музыке, их фанатичная преданность року.

Основатели группы — братья Янг: старший, Малколм, известный также под кличками “Slop Hand” и “Lazy Fingers” и младший — Ангус, родились в шотландском городе Глазго. В середине шестидесятых семья переехала в Австралию и поселилась в Сиднее.

Как и многие их сверстники, братья увлекались рок-музыкой, шлялись на концерты, тусовались и слушали записи, сами пробовали играть на родных лопатах и котлах. В 1972 году Малколм организовал школьный ансамбль. Сперва ребята увлекались попсовым певцом Джеймсом Тэйлором, потом отдали свои симпатии группе “Yardbirds”.

Они отрастили волосы, самозабвенно “пилили” на своих лопатах, причем у младшего получалось лучше. Самородок!

Помните анекдот: утром юного металлиста мучает сушняк после вчерашней попойки. Мать бегает вокруг него с советами: “Может быть, огурчика соленого поешь? Или холодного кваску выпьешь?..” — “Поставь, маманя, лучше “Модерн токинг”, — отвечает металлист. — Может быть, стошнит — и полегчает…” Видимо, этот анекдот, как никакой лучше подходит к нашим австралийским тусовщикам.

Ничто человеческое не было чуждо нашим ребятам. Это в дальнейшем помогло им остаться живыми людьми на сцене, до которой покамест было далеко.На путь серьезной музыкальной карьеры Янгов наставили их старшие братья — Джордж и Алекс, которые имели опыт работы в мире большого шоу-бизнеса.

И вот в сочельник 1973 года группа, названная “AC/DC”, дала свой первый концерт. Затем последовали выступления в клубах и студенческих городках. В то время ребята ориентировались на хард-рок (характер и громкость звучания, манера исполнения, технические и сценические приемы) и блюз-рок (основные мотивы творчества).

После этого братья серьезно задумываются над подбором хороших музыкантов. В местной музыкальной газете появляется коротенькое объявление: “Группа “AC/DC” ищет ударника, басиста и вокалиста. Телефон 55370″.

Новобранцами становятся Филлип Хью Радд по прозвищу “Left Hook” и Марк Уитмор Эванс (бас), удостоившийся звания “Sandman”. С вокалистом не повезло: он никак не мог подстроиться под манеру исполнения команды. Впрочем, по чистой случайности однажды выяснилось, что водитель группы Рональд Белфорд Скотт… поет, и поет именно так, как требовалось Янгам.

Проблема решилась сама собой, тем более, что Скотт не был новичком в сэйшнах: до этого он уже участвовал в нескольких ансамблях.

В 1975 году старшие братья, Джордж и Алекс, решили, что с самодеятельностью пора кончать. Джордж, оказавшийся очень ловким менеджером, вместе со своим партнером Хэрри Вандой за два года сделал из своих младших родственников и их приятелей австралийских звезд довольно высокого класса: два первых альбома стали золотыми, и “AC/DC” не покидал концертных площадок.

ROCK’N'ROLL SINGER
My Daddy was workin’ nine to five When my Momma was havin’ me By the time I was half alive They didn’t understand They wanted me to be respected as (But I had other plans)
Gonna be a rock ‘n’ roll singer Gonna be a rock ‘n’ roll star
Well I worked real hard and bought myself
A rock V roll guitar
I gotta be on top some day
I wanna be a star
I can see my name in lights
And I can see the queue

I got the devil in my blood Tellin’ me what to do (And I’т all ears)
Gonna be a rock ‘n’ roll singer Gonna be a rock ‘n’ roll star I hear it pays well
You can stick your nine to five livin’

And your collar and your tie
And stick your moral standards
’cause it’s all a dirty lie

You can stick your golden handshake
And you can stick your silly rules
And all the other shit
That you teach to kids in school
(’cause I ain’t no fool)

Кто же они — эти пятеро взвинченных до предела маньяков рок-н-ролла? Люди? Монстры? Что для них значит их собственная музыка? Бизнес? Эликсир жизни? Можно задавать десятки, сотни вопросов и все равно никогда не станет ясной причина, по которой эти люди магнитом притягивают к себе вот уже третье поколение рокеров.

Лидер группы Ангус Янг рассказывает: “Я считаю, что мы совершенно нормальные люди. Хотя довольно часто во время турне по Америке можно столкнуться с такой вещью: евангелисты и им подобные пытаются всеми силами предотвратить посещение концертов “AC/DC” молодежью. Чего только про нас не придумывают.

Я еще удивляюсь, как нам не приписывают того, что мы бросали бомбы на Ливию. У большинства все мысли в башке связаны с альбомом “Highway To Hell”. Из-за него люди стали связывать нас с чертями. Дело даже дошло до того, что каким-то блюстителям морали пришла в голову идея проиграть наши пластинки наоборот, чтобы найти сатанинские послания. Чепуха, конечно.

Несмотря на название альбома, мы совсем не хотели вызывать ассоциации с адом. Все намного проще. Однажды Бон Скотт и я давали интервью. И на вопрос, как можно было бы назвать турне “AC/DC”, я ответил: “A highway to hell”. Это не так-то легко столько лет играть рок-н-ролл. Постоянные гастроли очень утомительны.

Мы, к счастью, нашли нужный ритм, а главное — нужный подход. Он заключается в следующем: что бы ты ни делал, это должно доставлять удовольствие. Я считаю, что если каждое утро надо пробегать много километров, чтобы держать себя в норме, как это делают некоторые музыканты, то это быстро становится пыткой.

Точно также, как если ты работаешь над какой-то новой вещью. Ты просто должен взять в руки гитару и что-нибудь играть. При этом не обязательно что-нибудь получится, но ты, по крайней мере, поиграешь.

На следующий день не нужно браться за то же самое, нужно переключиться на что-то другое, иначе начнешь ненавидеть то, что ты делаешь. А когда есть разнообразие, есть и интерес — то есть ты духовно постоянно находишься в движении. Если потерять это ощущение, то очень скоро почувствуешь, что начинаешь ржаветь”.

LIVE WIRE
Well if you’re lookin’ for trouble
I’т the man to see
If you’re lookin for satisfaction
I’т satisfaction guaranteed
I’т as cool as a body on ice
Or hotter than a rollin’ dice
Send you to heaven
Take you to hell
I ain’t foolin’
Can’t you tell
I’т a live wire
Gonna set this town on fire
Well if ya need some lovin’
And if ya need some man
You’ve got the phone and the number
And I got no future plans
Come on honey you got nothin’ to lose
You got the first’n I fot the booze
Give you an inch
Take you a mile
I’т gonna make you fry
I’т a live wire
Holy smoke and sweet desire
Cooler than a body on ice Hotter than a rollin’ dice Wilder than a drunken fight You’re gonna burn tonight

Существует не так много групп, которые являют собой доказательство, что рок-н-ролл необыкновенно живуч. И австралийская команда — одна из них.

Она знакома и любима вот уже тремя поколениями рокеров. Первое — это середина семидесятых годов — помнит знаменитые альбомы “High Voltage” и “TNT”. Второе — среднее поколение — знает песни, появившиеся за несколько лет до начала перестройки.

 И третье поколение — самое юное — знакомо с “AC/DC”, благодаря пластинке “Razor’s Edge” и нескольким крутым клипам, показанным по совковому ТВ.