M21.RU

Что же из себя представляют эти парни из Ирландии, так дерзко вторгшиеся в дружную компанию рок-звезд и занявшие в ней до­вольно почетное место?

Лучше всего можно оценить и понять артиста, узнав его отношение к собственному творчеству и его жизнен­ную позицию, поэтому слово группе “U2″.

Боно Вокс, вокалист: “Писать песни так же легко, как взрослому человеку ходить. Но это не относится к хорошим песням. Чего я боюсь больше всего? Не оправдать надежд: я убеждался, что люди нам верят”.

Эдж, гитарист: “Мы самоучки и не умеем читать ноты. Поэтому приходится объяснять свои идеи словами. Не люблю, когда врут”.

Адам Клейтон, бас-гитарист: “Мы вполне могли бы заниматься только музыкой, не обращая внимания на окружающий мир. Но в нем слишком много проблем, и не замечать их невозможно.

Мне часто говорят: ты же христианин, поэтому делай то, а не это. Я с уважением отношусь к вере, но если вера требует от меня поступков, противоречащих моим убеждениям, значит, я безбожник”.

Ларри Маллен, ударник: “Мы слишком большого мнения о своих достижениях и не относимся к ним чересчур серьезно. У нас доволь­но странная дружба, я не до конца разобрался в ней, но это насто­ящая дружба.

Мои сверстники обожают машины, я ничем не отли­чаюсь от них, но никогда не сяду за руль шикарного “Мерседеса”: в Ирландии стыдно щеголять достатком, да и, вообще, некрасиво вы­ставлять себя”.

Музыканты “U2″ обладают врожденным чутьем на социальную несправедливость, несостоятельность моральных принципов окру­жающего их общества они чувствуют, как свою собственную боль.

Песни группы в равной степени обращены к прошлому и настояще­му, с тревогой они вглядываются и в будущее. “U2″ рассказывают о поисках добра и правды, о совести и надругательстве над нею, имен­но эти песни принесли им успех: музыканты считают, что рок по-прежнему обладает огромным общественным и нравственным потен­циалом.

Честный рок — вот, пожалуй, самое правильное определение му­зыки “U2″. “Каждый порядочный человек обязан задуматься над тем, что сейчас происходит в мире: война, кровь, смерть. Мы не имеем права вещать со сцены глупости о любви, когда вокруг гибнут люди.

И дело не только в войне — наркотики тоже уносят миллионы жизней, но почему люди прибегают к этому последнему убежищу? Надо рассказывать об этом, чтобы число жертв сократилось”, — го­ворит лидер группы Боно.

Все песни группы — как один единый протест против всего, что мешает людям быть счастливыми на этой земле, против унижения личности и торжества “общества потребления”.

“Расстрел голубого неба” — осуждение действий американцев в Центральной Америке, “Шахтерский городок” — рассказ о крупней- шей забастовке шахтеров в Ирландии, когда среди горняков на­шлись предатели, “Бег на месте” — о безудержном росте наркома­нии…

Они ищут путь к пониманию и, похоже, это понимание группа находит. И хотя одна из песен называется “Я еще не нашел того, что ищу”, они на верном пути.

Название ансамбля звучит по-английски “Ю ту” и, как считают сами музыканты, имеет значение “И ты тоже”. Да, путь их труден, но вместо них никто его не пройдет. И они призывают всех идти вместе с ними по этому пути — “и тебя тоже!”

Первые три пластинки “U2″ прошли незаметно — “Маль­чик” (1980), “Октябрь” (1981) и “Война” (1983). Но уже в них было заметно своеобразие молодой группы.

Вскоре после выпуска альбома “Война” на группу обратил вни­мание известный английский музыкант и продюсер Брайан Эно.

Благодаря его опыту и интуиции музыканты стали работать в бо­лее лаконичной и эмоциональной манере, используя все богатство ирландской народной музыки и органически соединяя ее с роком.

В работе с “U2″ Эно показал себя не только опытным продюсером, но и отличным знатоком техники музыкальной записи. С его по­мощью был записан альбом “Дерево Джошуа”, принесший группе мировую известность и ставший лидером национальных хит-пара­дов США и Англии.

При работе над альбомом была использована прямая запись, которая позволила сохранить “живую” связь инст­рументов. Хотя некоторые песни на диске были записаны и тради­ционным способом (обработка каждой инструментальной партии отдельно), все же именно прямая запись донесла до слушателей искренность и мастерство музыкантов, полное слияние музыки и текста.

Альбом “Дерево Джошуа” вышел в 1987 году и сразу же стал “золотым”. “Потрясающая по эмоциональному воздействию рабо­та”, — так оценил этот диск директор компании Эн-би-си, органи­зовавшей гастроли “U2″ в Америке.

Помимо многих других досто­инств, альбом был необычен тем, что ему сопутствовал небывалый коммерческий успех, который очень редко достается песням соци­ально-политической направленности.

Рок-музыка — явление интернациональное, и спорить с этим не приходится. Но, тем не менее, географические “области обита­ния” ее очерчены довольно четко — США, Англия.

И если в са­мом начале первенство американцев было неоспоримо за счет бли­стательных Синатры и Пресли, то в 60-х годах появление “Beatles” и “Rolling Stones” не оставило родоначальникам никаких шансов: законодательницей мод стала Англия.

Америка смирилась с “бри­танским вторжением”, хотя иногда возникали “очаги сопротивле­ния” в виде таких групп, как “Doors”, “Grand Funk” и “Canned Heat”, но подорвать гегемонию “владычицы морей” они не могли.

Так и шли с переменным успехом англо-американские баталии — то одни исполнители, то другие выходили вперед в национальных хит-парадах, и казалось, в этот “семейный” спор никогда не вме­шиваются посторонние.

Однако где-то в середине 80-х годов в таблицах популярности стало происходить что-то необычное. Там, где, как казалось, “на­веки” обосновались Майкл Джексон, Принц, Мадонна, “Genesis” и другие, стали возникать и довольно нахально теснить корифеев совершенно незнакомые личности и команды — “U2″, “Star Palace”, “Blue Russia” и “Kite Balloon”.

Свои диски они записывали на независимых фирмах, тиражи пластинок были очень неболь­шие, но популярность этих групп возрастала с ошеломляющей скоростью. Заинтересовавшись “возмутителями спокойствия”, со­лидные специалисты в области рок-музыки выяснили: все эти группы имеют ирландскую “прописку”!

“Ирландская экспансия”, как назвали это явление в США, была как гром среди ясного неба и не укладывалась ни в какие рамки и законы профессионального шоу-бизнеса.

В отличие от хард-рока, ирландские музыканты не старались решить глобальных проблем мироздания, а пытались рассказать о реальных земных вещах, близких самым обыкновенным молодым людям: о безработице, нищете, преступно­сти, наркотиках. И они, что самое ценное, не просто обозначали проблемы, но пытались как-то ответить на эти вопросы.

В авангарде ирландского “десанта” была “U2″, наиболее ярко и талантливо воплотившая в своем творчестве специфические черты “ирландской экспансии”.

Группа образовалась в 1978 году, в ее состав вошли четыре музыканта: Пол Хьюисон (псевдоним Боно Вокс), Дэйв Эванс (Эдж), Ларри Маллен и Адам Клейтон.

“Молодежь буквально ломится на их концерты, — говорил один из агентов по распространению билетов в Америке. — Количество мест ограничено, и мы вынуждены были повесить объявление об окончании продажи билетов.

Но они не уходят, стоят ночами под дождем. Сотни, даже тысячи молодых парней и девушек. Я не­вольно вспоминаю далекие 60-е годы, когда в Америку приехали “Beatles”. Сегодня это повторяется с “U2″…

Для поклонников группы “U2″ каждый концерт их любимцев — это праздник, потому что ирландская команда достигла потрясаю­щих высот в умении и страсти донести главное в своем творчестве: говорить правду, какой бы горькой она ни была.

Когда Боно поет “Расстрел голубого неба”, в его голосе слышна настоящая боль. Этот крик души, крик совести, это — протест про­тив насилия, крови и смерти. И неважно, где это проходит — в Цен­тральной Америке или в родной Ирландии — нигде люди не должны гибнуть и страдать.

“U2″ — одна из немногих групп, чье творчество привлекает не только сочетанием самых различных музыкальных направлений, но и глубиной осмысления окружающей нас жизни, неприятием без­различия ко всему, что мешает людям понять друг друга.

В своих песнях они создают целый мир, который безжалостен и прекрасен, мир, в котором все люди должны объединяться в борьбе за право быть свободными и счастливыми.

В рок-музыке есть свои легенды и мифы, но эти сказки “U2″ не по душе. Для них рок — это средство пробуждения от спячки, луч­ший “будильник”, они работают не для “каких-то эльфов”, а для людей.

Они стараются не только развлекать девочек и мальчиков, уединяющихся на заднем сидении папиного автомобиля, но и гово­рить о чем-то гораздо более важном.

Либо жить в выдуманном мире, либо среди настоящих, живых людей — третьего не дано, считают бескомпромиссные ирландцы.